Manga-Zeichner: Stress, Burnout und Ausbeutung in der Comic-Industrie | exactly | Doku

Liebe Community, die Kritik zur Verwendung von KI-Bildern ist angekommen. Danke für das Feedback! Dazu zwei Anmerkungen:

1) Nicht alle Bilder sind KI generiert. Die Einführung der Protagonistinnen und Protagonisten in den Film per Zeichungen haben wir beauftragt.

2) Es gab den Vorschlag, Zeichungen zu nutzen, die uns deutsche Mangaka zur Verfügung stellen. Ich habe das für die anstehende Berichterstattung über die Leipziger Buchmesse nun intern angestoßen.

Sollten die Kinder nicht verpixelt sein?

Ich finde die Mangas von David einfach sehr toxisch. Seine weiblichen Charaktere sind total sexualisiert und entmeschnlicht dargestellt.

Ich bewundere die Künstler und ich möchte auch mehr für die Künstler zahlen aber wie macht man das kann man eigentlich auch Spende machen weil ohne die Künstler gibt’s nicht so tolle Geschichten, die auch die Welt verändert haben ich selber arbeite an einem Projekt mein Buch heißt Takita und suche einen Künstler, der für mich die Bilder zeichnet, soll Manga Roman werden

Wenn man als „mangaka“ nichtmal mangaka richtig aussprechen kann, sollte man es vielleicht auch einfach lassen

Weiß jemand ob das bei Tokio Ghoul, oder Elfen lied auch so war?

ich lese seit 20 Jahren Manga und habe noch nie von deutschem Manga gehört oder einer Geschichte die es wert wäre zu lesen. vl wäre hier auch Aufholbedarf der Verlage und mehr Werbung dafür notwendig.

Mangaka haben eine niedrigere Lebenserwartung als US Marines – zur Einordnung was 14h Tage mit dem Körper machen.

Verlage sind schon komisch.
Wenn es um die Kritik an den Verlagen selbst geht: zum Beispiel gerechtere höhere Honorare, da heisst es Preise sind gestiegen. Druckkosten, Papier etc. – die eigenen Probleme also werden an Zeichner weitergegeben.
Aber wenn sie (die Verlage) hier im Bericht nach der Arbeitssituation der Zeichner gefragt werden, heisst es kurz gesagt: das ist euer Problem, nicht unseres. Ihr müsst selber schauen, wie ihr es löst. Oder: tja, künstlerisches Arbeiten ist halt schwer. Findet euch damit ab.
Kurz gesagt: Meine Probleme sind auch deine Probleme, deine Probleme gehen mich nichts an.
Ich selbst bin Zeichner. Daher ist mein Unmut über solche Äußerungen von Verlagen auch recht hoch. Die Verlage sollten sich im Klaren sein, dass sie ohne kreative Menschen nur leere Seiten veröffentlichen können.
Vielleicht wäre mal eine Art Streik der Kreativen mal ganz gut, damit die Verlage das mal merken, was sie an den Künstlern haben.

Sehr gute Reportage. War sehr interessant zu erfahren was deutsche Mangaka alles durch machen müssen

Man hat auch einfach das Gefühl, dass die Verlage kaum Marketing betreiben. Wundert mich dann auch nicht, dass keiner was von Deutschen Manga mitbekommt, wenn man selbst nicht schon drin in der Szene ist. Und ohne jetzt die deutschen Mangaka persönlich angreifen zu wollen, ich meine das echt nicht böse aber abgesehen von den guten Zeichnungen sind die Themen, Charaktere und Storys irrelevant und langweilig. Nicht bei jedem aber bei vielem. Zudem trauen sich die Verlage auch nichts zu etwas ausgefallenere Titel an zu nehmen, die etwas mehr sexy oder brutal sind (Außer es ist aus Japan, weil das sich dort gut verkauft). Titel die Potenzial haben und länger als 3 bis 5 Bände laufen könnten, werden meist abgelehnt, was wiederum auch verständlich ist, weil keine Sau sich die Bänder kauft aus eben genannten gründen.

Das Problem ist ja auch, dass Druck der Keativitätskiller Nummer 1 ist. Das heißt, wenn man schon direkt mit Druck in die Mangaprojekte geht, weil man sofort mit dem japanischen Markt in dem sooo viele ZeichnerInnen sind konkurieren muss, dann ist das ja schon direkt zum Scheitern verurteilt. Ich fänd mal ne Kulturförderung für den Bereich gut. Einfach mal n Stipendium für ein Jahr oder sowas 🙂

Die Serie Bakuman erzählt die Geschichte von zwei japanischen Schülern, deren Ziel es ist, gemeinsam Mangaka zu werden. Gibt ziemlich spannende Einblicke. Autoren sind dieselben wie von Deathnote.

Nette Idee, aber ich glaube, die Reportage hat nichts neues aufgedeckt. Es sind häufig dieselben Gesichter der deutschen Mangaszene und das seit zehn, fünfzehn Jahren. Warum? Weil halt niemand davon leben kann. Künstler zu sein, ist halt ein Risiko. Die meisten Fans lesen auch nicht mehr und geben das meiste Geld für Merchandise und Erlebnisse aus. Davon prfoitieren Fabriken und die Verlage. Manche Künstler arbeiten mit Spendenseiten. So etwas sollte man eher unterstützen.

We bei euch dachte es ist eine gute Idee, KI Bilder in einem Bericht über den Kampf von Mangazeichnern in der Branche zu verwenden?
Das ist ja schon fast ein Hohn. Unfassbar.

ManGAKA. Mangaaka

Das sind die Gründe, warum ich mich für einen sicheren Vollzeit-Job entschieden habe und das Zeichnen meiner Comics abends, am Wochenende, im Urlaub mache. Dafür habe ich keinen finanziellen oder gestalterischen Druck. Ich kann zeichnen, was und wann ich möchte.
Dennoch: Wer sich für Vollzeit-Comic-Zeichnen entscheidet, sollte fair entlohnt werden.
In der aktuellen Situation bleibe ich aber dabei: Don't do comics (for a living), kids.

Komisch dass Erwachsene Menschen nicht verstehen wie die bezahlt werden. Jemand, der nicht in der 1. Bundesliga spielt, wird doch nicht so bezahlt wie jemand in der 3. Liga. Nur weil der Umsatz steigt, bedeutet das nicht, dass mehr Leute deutschen Manga kaufen. Frauen verdienen im Fußball ja auch nicht so viel wie die Männer, weil die Fanbase kleiner ist.

Gute Doku ABER mit den KI-generierten Bildern verhöhnt ihr all die Zeichner über die ihr hier berichtet. Diese KI-Models wurden mit Unmengen an Kunst trainiert: Kunst von echten Menschen die von den Entwicklern natürlich nicht entlohnt wurden. Wenn ihr das nächste Mal eine Dokumentation über dieses Thema, oder Kunst im Allgemeinen macht, beauftragt bitte einen Künstler und entlohnt ihn ordentlich. Denn sonst seid ihr Teil des Problems.

KI generierte Bilder nutzen statt einen Künstler für Nutzungsrechte zu bezahlen oder gar Auftragsarbeiten auf zu geben, bei DIESEM Thema, ist schon eine ziemliche Dreistigkeit muss ich leider sagen. Kein Budget, okay. Aber dann lässt man die Bebilderung weg, so wie es früher auch gemacht wurde. So drückt dies nur folgendes für mich aus:
Es ist kein Geld für Kunst da, auch nicht beim öffentlich rechtlichen, also wird sie einfach durch ein künstliches Imitat ersetzt. Weil Kunst so einfach ersetzt werden kann, ist kein Geld für sie da.
Das dies genau das Problem ist, welches in der Doku angesprochen wird, erzeugt bei mir so eine kognitive Dissonanz, dass es mir schwer fällt den restlichen Beitrag wirklich ernst zu nehmen, bzw. überhaupt noch Hoffnung zu haben, dass es irgendwann besser wird.
Wenn selbst jene, die sich für die Kunst einsetzen, ihren Wert weiter runterhandeln, ist die Kunst eh schon so gut wie Tod.

Was die Verlage (außer Altraverse) besser machen könnten ist die Vermarktung ihrer deutschen Manga. Bei den meisten weiß man nicht mal dass diese kommen. Die müssen viel mehr Fanfare dafür machen als sie es für japanische releases machen, vor allem auf Social Media wie Insta, TikTok und Co. Altraverse macht das meiner Meinung nach ziemlich gut, Tokyopop war auf dem Weg doch dann haben sie es “plötzlich” runter gestellt und kurz danach ist sowieso Altraverse geboren.